Pia
Zanolli (Belluno,Vèneto, Italia, 21 de
octubre de 1896-?) Poeta, escritora y anarquista
italiana. También es conocida como Pia Zanolli-Misèfari,
por el apellido de su compañero.
Hija
de Luigi Zanolli, anarquista, y Antonietta Recati, que se volverá fascista a
finales de los años veinte. Trabajaba como diseñadora de moda en el negocio
familiar. Antes de la Gran Guerra, se instala con su familia en Zúrich, Suiza.
Su
vida se ligó al destacado militante anarquista Bruno
Misefari (Furio Sbarnemi), cuando
durante el conflicto mundial este se exilió como insumiso y antimilitarista en
Zúrich y se instala en la casa familiar.
En
1918 publicó “Diario di un disertore. Dal carcere di Zurigo”, de su compañero,
libro que reeditó posteriormente en 1973.
En
1919 Bruno Misèfari fue expulsado de Suiza y ella le acompañó. Figuraba en la
lista de los «subversivos peligrosos para ser detenidos en determinadas
contingencias» de Reggio de Calabria (Calabria, Sicilia).
En 1967 publicó la biografía de su compañero bajo el título “El anarchico di
Calabria”, rehecha y reeditada en 1972.
En
los años setenta vivió en Roma.
Entre
su producción poética destaca “Cinque parole” (1965), “Ruota del mondo. Poesie
social” (1965), “Tú o uno come té” (1972) y “Tutto è vero. Prosa e poesía”
(1978).
También editó “Utopía? No! Scritti scelti di Bruno Misèfari” (1976),
libro escrito por su compañero.
En los años setenta dio el archivo familiar a
la Fondazione Lelio e Lisli Basso-Issoco de Roma (Fondo Bruno Misèfari) y a la
International Institute of Social History (IISH) de Amsterdam.
Marjorie J. Vold
(Ottawa, Notario, 25 octubre de 1913 - 4 noviembre de 1991) Química
estadounidense. Her research focused on
colloids , and was recognized with a
Garvan-Olin
Medal from the American
Chemical Society in 1967.
En
1947 se convirtió en investigadora asociada en la Universidad del Sur de California , y desde 1958 hasta 1974 fue profesora adjunta allí. Her research continued to the end of her
life, when she was working from a hospital bed on her final paper on premicelles . [3]
En
1953 hasta 1954, recibió una beca Guggenheim para enseñar en los Países Bajos. Fue la única mujer
química en ganar ese honor
En
1957, fue la primera mujer que trabajó en el Instituto indio de Ciencias de Bangalore,
India
In 1964, Vold and her husband were authors of Colloidal
Chemistry , a widely used reference text. En 1964, Vold y su esposo fueron autores de Química Coloidal,
un texto de referencia ampliamente utilizado.
Marjorie Vold was awarded the Garvan Medal by the
American Chemical Society for 1967, for her pioneering work in computer models
of colloids. [4] She was also named one of
the Los
Angeles Times "Women of the Year" for 1966. [5] Vold received a Guggenheim Fellowship to teach in the Netherlands
in 1953-54, the only woman chemist to earn that honor between 1940 and 1970. [6][7] In 1957, Vold was the first
woman to address the Indian Institute of Science in Bangalore,
India . [8][9] En 1966 fue nombrada por Los
Angeles Times "Mujer del
Año".
Angelica
Kauffmann (Chur (Cantón de los Grisones, Suiza, 30 de octubre de 1741 - 5 de
noviembre de 1807) Pintora suizo-austriaca. Angelica fue una de las fundadoras
de la Royal Academy de Londres. Sus mejores trabajos fueron
los de pintura de historia
Angelica
creció en Austria, donde su padre, Johan Winckelmann, era pobre y un pintor
bastante mediocre, pero muy bueno enseñando a su precoz hija.
Angelica
pronto aprendió varios idiomas, leía incesantemente, y mostraba un destacado talento
como música. Su mayor progreso, no obstante, era en pintura; y al cumplir los
doce años se había hecho famosa, de tal manera que obispos y nobles posaban
para ella.
En
1754 su padre se la llevó con él a Milán. Posteriormente repitieron más visitas
a Italia, de larga duración: en 1763 visitó Roma, regresando de nuevo en 1764.
De Roma marchó a Bolonia y Venecia. En Italia re muy bien recibida,tanto por su talento como por su encanto
personal.
Se
expresaba con facilidad en francés e inglés, y como resultado de esto último,
era una retratista popular entre los ingleses que visitaban Roma. Estando en
Venecia, Lady Wentworth, la esposa del embajador inglés, le pidió que la
acompañase a Londres.
Una
de sus primeras obras fue un retrato de David
Garrick. Lady Wentworth le abrió las puertas de la sociedad, y fue bien
recibida en todas partes, mostrándole especialmente un gran favor la familia
real.
Su
amigo más fiel, sin embargo, fue el pintor sir Joshua
Reynolds. En su cuaderno de notas, aparece con frecuencia el nombre de la
pintora, como Miss Angelica o Miss Angel, y en 1766 él la pintó,
un cumplido que ella devolvió con su Retrato de Sir Joshua Reynolds.
Otra prueba de su intimidad con Reynolds se encuentra en su variación de la
obra de Guercino
titulada Et in Arcadia ego, un tema que Reynolds repitió unos años más
tarde en su retrato de la Sra. Bouverie y la Sra. Crewe.
Cuando,
en 1767, ella fue víctima de un engaño para casarse clandestinamente con un
aventurero que pasaba por ser un conde sueco (el Conde de Horn), Reynolds ayudó
a liberarla.
Es
sin duda alguna debido a los buenos oficios de Reynolds que Angelica fuese una
de las fundadoras de la Royal Academy, estando entre los firmantes de la
famosa petición al rey para que estableciera una Academia Real de Pintura y
Escultura.
En
su primer catálogo de 1769 ella aparece con «R. A.» después de su nombre (un
honor que compartió con otra mujer, Mary
Moser ; y contribuyó con la pintura Entrevista de Héctor y Andrómaca,
y otras tres composiciones clásicas.
Desde
1769 hasta 1782, Angelica exhibió sus pinturas en la exposición anual, enviando
a veces hasta siete cuadros, generalmente con temas clásicos (Ariadna abandonada por Teseo) o alegóricos.
Una de las más notables fue Leonardo expirando en los brazos de Francisco I,
de 1778.
En
1773 fue escogida por la Academia, con otros, para decorar la Catedral de san Pablo, y fue ella
quien, con Biagio Rebecca, pintó la antigua sala de lectura de la Academia en Somerset
House.
Sus
mejores trabajos eran los de pintura de historia, la categoría más lucrativa
dentro de la pintura académica del siglo XVIII.
Bajo
la dirección de Reynolds, la Academia hizo un gran esfuerzo para promocionar la
pintura de historia entre un público, el inglés, que estaba más interesado en
encargar y comprar retratos y paisajes.
A
pesar de la popularidad que Kauffmann disfrutaba en la sociedad inglesa y su éxito
como artista, estaba decepcionada por la relativa apatía que los ingleses
sentían hacia la pintura de historia.
Al
final, abandonó Inglaterra y marchó al continente, donde este género era mejor
estimado y pagado.
Se casó con Antonio Zucchi (1728-1795), un artista veneciano
por entonces residente en Inglaterra. Poco después ella se retiró a Roma, donde
se hizo amiga, entre otros, de Johann Wolfgang von Goethe, quien dijo
que ella trabajaba más duro y lograba más que ningún otro artista que él
conociese, pero siempre impaciente, quería hacer más (Viaje italiano de
Goethe, 1786-1788) y vivió durante 25 años con gran parte de su antiguo
prestigio
En
1782 murió su padre; y en 1795 su marido. Siguió contribuyendo a la Academia de
manera intermitente, exponiendo por última vez en 1797.
En
1807 murió en Roma, siendo honrada con un espléndido funeral dirigido por Canova. Toda la Accademia di San Luca, con numerosos
eclesiásticos y virtuosos, la siguieron hasta su tumba en Sant'Andrea delle
Fratte, y, como en el entierro de Rafael,
dos de sus mejores pinturas fueron llevadas en procesión.
Obras:
Ariadna abandonada por Teseo, Leonardo expirando en los brazos de Francisco I,
1778.Autorretrato con traje típico de Vorarlberg, 1781.La muerte de Alcestis, 1790.Et in
Arcadia ego.Retrato de Sir Joshua Reynolds.Retrato de David Garrick, 1764
La
crítica ha dicho que sus figuras carecen de variedad y expresión; y sus hombres
parecen a veces mujeres masculinizadas, pero es porqueen aquella época, las artistas femeninas no
tenían acceso a modelos masculinos. Su colorido, sin embargo, queda bastante
bien definido como «alegre». En 1911 podían verse habitaciones decoradas por su
pincel en varias mansiones privadas.
Pero
quizá sea conocida sobre todo, por los numerosos grabados a
partir de sus dibujos hechos por Schiavonetti, Bartolozzi y otros. Los de
Bartolozzi especialmente aún encuentran un favor considerable entre los
coleccionistas.
Su vida fue escrita en 1810 por
Giovanni de Rossi. La artista también sirvió como inspiración para una novela
romántica de Leon de Wailly (1838) y basó la novela de la Sra. Richmond
Ritchie en la revista The Cornhill Magazine en 1875 titulada Miss
Angel.
En
2007, el correo austríaco emitió un sello postal coincidiendo con el 200
aniversario de su fallecimiento, ilustrado con su Selbstbildnis in
Wäldertracht ('Autorretrato con traje típico de Vorarlberg') de 1781, que
se encuentra actualmente en el Museo Provincial del Tirol (Tiroler
Landesmuseum Ferdinandeum), en Innsbruck
No
debe ser confundida con la también pintora Angelika Kaufmann, que nació en 1935
en Carintia,
Austria.
Sarah
Josepha Buell Hale (Newport, 24 de octubre de 1788 – Filadelfia, 30 de abril de
1879) Escritora en lengua inglesa y la primera mujer norteamericana en ser
editora de una importante revista femenina.
Desde las páginas de la
revista publicó artículos y editoriales sobre la educación de las
mujeres, defendió la necesidad que recibieran una educación superior, y abogó
para la fundación de universidades solo para mujeres, motivo por el cual
ayudó a fundar la Vassar Universidad.
En
1860 la Baltimore Female College le otorgó una medalla "por los servicios
prestados en la causa de la educación femenina". También
publicó las obras de Catharine
Beecher, Emma Willard y otras que
defendían de la educación de las mujeres.
Es
la autora de la canción infantil "Mary had a Little Lamb".
Sus
padres Gordon Buell y Martha Whittlesay creían en la educación igual para ambos
géneros, y ante la imposibilidad de recibir estudios superiores por ser mujer,
fue educada en casa por su madre y su hermano mayorHoratio quién había asistido a la Universidad
de Dartmouth, completó su formación autodidácticamente hasta llegar a ser
maestra de primaria
En
1823 publicó una colección de sus poemas con el título The Genius of
Oblivion. Cuatro años más tarde, en 1827, publicó su primera novela,
en los EE.UU. con el título Northwood: Life North and South
y en Inglaterra con el título A New England Tale. Fue una de las
primeras novelas que trataban el tema de la esclavitud y a la vez mostraba
las virtudes de la Nueva Inglaterra la cual tenía que ser el modelo a seguir
para la prosperidad nacional. La novela tuvo un éxito inmediato y apoyó la
reubicación de los esclavos afroestadounidenses liberados en Liberia.
Llegó
a ser una escritora afamada y se trasladó a Boston para ocupar el cargo de
editora de la revista Ladies'Magazine, donde trabajó de 1828 hasta
1836.
En
1830 publicó la colección de Poems for Our Children la cual incluía
la poesía "Mary Had a Little Lamb" que fue famosa en 1877 pues Thomas Edison la utilizó para hacer su primera
grabación en su fonógrafo recientemente inventado.
En
1833 fundó la Seaman's Aid Society (Sociedad de Ayuda a los Marineros)
que apoyaba a las familias de marineros de Boston que morían en el mar.
Irene
de Atenas o Irene de Bizancio (c. 752 - 9 de agosto de 803), fue emperatriz de Bizancio —si bien prefirió
titularse, en masculino, basileus ("emperador"), en lugar del
correspondiente femenino, basilissa ("emperatriz"), Irene se
convirtió en la primera emperatriz en la historia del Imperio
bizantino en ocupar el trono no como consorte o regente, sino en su propio
nombre.
Fue esposa del emperadorLeón IV y madre de Constantino
VI, durante cuya minoría de edad (780-790) asumió la regencia. En 792 fue
asociada al trono por su hijo y, más tarde, asumió el poder en solitario entre 797
y 802.
Irene, nacida en Atenas, era, aunque pobre, famosa por su belleza.
Contrajo matrimonio con el emperador León IV. Cuando este murió, el 8 de
septiembre de 780, Irene asumió la regencia en nombre de su hijo Constantino
VI, que tenía solo 10 años de edad. Durante los 11 años siguientes, la
emperatriz fue la única gobernante efectiva del Imperio
bizantino
En
782 el príncipe abasíHarún al-Rashid lideró una expedición de
envergadura que derrotó al ejército bizantino y alcanzó el Bósforo. La
regente Irene tuvo que comprometerse a pagar un tributo al califaal-Mahdi
durante tres años, consistente en unos 70 000 a 90 000 dinares anuales.
Su
decisión más importante fue permitir la restauración del culto de las imágenes,
que había sido prohibido por León III el Isaurio en 726. I
rene
siempre había sido partidaria de los iconódulos,
aunque se había visto obligada a renunciar públicamente a sus creencias en vida
de su marido. Nombró patriarca de Constantinopla a Tarasio, su
antiguo secretario, y convocó dos concilios. El primero comenzó el 17 de agosto
de 786 en la iglesia de los Santos Apóstoles de Constantinopla,
con la asistencia de delegados tanto del papa Adriano I
como de los patriarcas de Alejandría, Antioquía y Jerusalén, pero debió
interrumpirse debido a la oposición del ejército.
El
segundo tuvo lugar en Nicea en septiembre de 787, se celebró con éxito y declaró
herética la doctrina iconoclasta, aunque se especificó que los iconos solo
podían ser objeto de veneración y no de adoración.
El
éxito del concilio, conocido como el II Concilio de Nicea, supuso la reunificación
con la Iglesia de Occidente.
En
790, Irene decretó que ella tendría siempre prioridad en el gobierno frente a
su hijo Constantino, que ya era adulto. Esto convirtió a su hijo en el
principal foco de oposición contra el gobierno de Irene, y se urdió una
conspiración para deponer a la emperatriz. Sin embargo, la conspiración fue
desbaratada por Irene, quien castigó a los culpables, encarceló a Constantino y
obligó al ejército a jurarle fidelidad.
Mientras
que en la parte europea del Imperio, donde predominaban los iconódulos, lo
consiguió sin problemas, los soldados de Asia Menor se
negaron y comenzaron una revuelta que culminó con la proclamación de
Constantino VI como único emperador.
Sin
embargo, tras una serie de fracasos militares, Constantino decidió devolver el
poder a su madre, quien fue confirmada como emperatriz. Ante esto, la facción
iconoclasta tramó colocar en el trono al césarNicéforo, uno de los cinco
hermanos del anterior emperador, León IV. La conspiración fue descubierta:
Nicéforo fue cegado y a los otros cuatro tíos de Constantino, que habían tomado
parte en ella, se les cortó la lengua.
Pocos
años después, la propia Irene tramó una conspiración contra su hijo, en
beneficio propio.
En
797, el emperador fue apresado y fue cegado por orden de su madre. Se cree que
murió a consecuencia de las heridas producidas, aunque este extremo ha sido
recientemente puesto en duda.
Tras
acabar con su hijo, Irene se convirtió en la primera emperatriz en la historia
del Imperio bizantino en ocupar el trono no como
consorte o regente, sino en su propio nombre.
En
el año 800, ante la ausencia de un emperador varón en el trono de
Constantinopla, y por razones de propia conveniencia, el papa León III coronó a Carlomagno
como emperador de Occidente. En Constantinopla esto fue visto como un acto
sacrílego. Sin embargo, en el verano de 802, el nuevo emperador envió
embajadores a Constantinopla proponiendo matrimonio a la emperatriz Irene.
Para
Irene pudo haber sido la oportunidad de consolidar su inestable posición en el
trono de Constantinopla. Según el cronista Teófanes, único que refiere la historia de
esta negociación matrimonial, los planes de boda fueron frustrados por uno de
los favoritos de la emperatriz.
En
octubre de 802, una conspiración depuso a Irene y colocó en el trono a Nicéforo
I, que había sido su ministro de finanzas. La emperatriz fue desterrada a
la isla de Lesbos,
donde murió un año más tarde. Es considerada santa por la Iglesia
ortodoxa por su decisión de restaurar el culto de las imágenes.
