lunes, 1 de junio de 2026

Aino Aalto. Arquitecta y diseñadora, pionera de la arquitectura finesa.


 

Aino Aalto (1894- 1949) Arquitecta y diseñadora, pionera de la arquitectura finesa.

 

Aino Marsio Aalto fue una de las primeras arquitectas finlandesas. Trabajó con su marido Alvar Aalto, hasta su fallecimiento en 1949. En las obras de arquitectura moderna en las que trabajaron, históricamente atribuidas exclusivamente a Alvar Aalto, se combina la influencia de la arquitectura vernácula escandinava con lo moderno y funcionalista. En este sentido, el diseño de interiores y de mobiliario de Aino Aalto (como el de la Villa Mairea, finalizada en 1939), fue pionero en el norte de Europa.

 

Como diseñadora, Aino Aalto es conocida principalmente por sus trabajos de pequeña escala, como el diseño de piezas de vidrio, el diseño de interiores (tales como la famosa Villa Mairea en Noormarkku de 1937-1939), el diseño de mobiliario, como el caso de parte de los muebles para el Sanatorio de Paimio 1927-1929, el diseño de cocinas (como la “cocina mínima” de 1930) y el de viviendas mínimas (como las viviendas para los trabajadores de diversas fábricas de la compañía Älhstrom).

Entre sus primeros trabajos está la Parroquia Pöytyä En 1928, Alvar Aalto ganó el primer premio del concurso de diseño de prototipos para casa de fin de semana, organizado por la revista Aitta, con el proyecto llamado “Konsoli”, una adaptación de la Villa Flora.

 

En 1930, los Aalto expusieron en el Minimum Apartment Exhibition de Helsinki, presentando un apartamento pensado para la vida moderna, donde rediseñaron cada aspecto del ambiente doméstico. El diseño de éste estaba muy influido por la transformación social y el nuevo papel de la mujer en la sociedad, “su independización y emancipación de una posición sumisa hasta el pleno compañerismo” como expuso Alvar Aalto en una charla en 1930.

 

Marsio también diseñó varios objetos domésticos de vidrio para la empresa finlandesa Iittala. Su diseño más conocido es la serie de cristal Bölgeblick diseñada en 1932, con el cual obtuvo la Medalla de Oro en Diseño, en la VI Trienal de Milán de 1936. También colaboró con su marido en el diseño del célebre Vaso Savoy en 1936.

 

En 1938, para el concurso del Pabellón de Finlandia para la Feria Mundial de Nueva York, la pareja participó por separado. Alvar ganó los dos primeros premios, mientras que Aino obtuvo el tercero.

 




jueves, 28 de mayo de 2026

Gaetana Aulenti. Arquitecta, escenógrafa y diseñadora industrial italiana


 

Gaetana Aulenti (1927- 2012) Arquitecta, escenógrafa y diseñadora industrial italiana.

 

 

Aulenti asistió al Liceo artístico de Florencia, pero a causa de la Segunda Guerra Mundial tuvo que retornar al norte, donde prestó pequeños servicios a la Resistencia italiana.

 

En 1954 se licenció en la Facultad de Arquitectura del Politécnico de Milán, y empezó su colaboración decenal con la redacción de la revista Casabella dirigida por Ernesto Nathan Rogers.

 

Entre otras actividades fue miembro del Comité de Dirección de la revista Lotus International desde 1974 hasta 1979.

 

A lo largo de casi 60 años de carrera, Aulenti trabajó de forma independiente en proyectos de arquitectura, diseño industrial, diseño de interiores e incluso escenografía teatral. Después de obtener el título de Doctora, dio clases en la Escuela de Arquitectura de Venecia desde 1960 hasta 1962 y en la Escuela de Arquitectura de Milán desde 1964 hasta 1967.

 

 

 Fue vicepresidenta de la Asociación Italiana de Diseño Industrial (ADI).

 

En 1972 participó en la exposición Italy: The New Domestic Landscape organizada por Emilio Ambasz en el MoMA junto con numerosos otros diseñadores y arquitectos emergentes, entre ellos Marco Zanuso y Richard Sapper, Joe Colombo, Ettore Sottsass, Gaetano Pesce, Archizoom, Superstudio, Gruppo Strum y 9999.

 

La pasión por el arte escénico la llevó a colaborar, de 1976 a 1978, con el director de ópera Luca Ronconi, diseñando la escenografía de óperas como Viaje a Reims, de Gioachino Rossini (1927 – 2012)

 

Una mujer que dejo una gran huella en la arquitectura internacional. Esta arquitecta italiana falleció en 2012, pero entre su legado se cuenta la reforma total de la estación de trenes de Orsay, París, así como la restauración del Palazzo Grassi para ser convertido en un museo de arte en Venecia (1985). Eso, por mencionar algunas de las más de 40 obras de gran envergadura que se le atribuyen.


 



domingo, 24 de mayo de 2026

Ethel Drower.Antropóloga orientalista y novelista británica


 

Lady Ethel  Drower (1879 - 1972) Antropóloga cultural, orientalista y novelista británica que estudió Oriente Medio y sus culturas.

 

Fue y sigue siendo considerada una de las principales especialistas en los mandeos y fue una dedicada coleccionista de manuscritos mandeos.

 

En 1921, acompañó a su esposo a Irak, donde Sir Edwin Drower fue asesor del Ministro de Justicia de 1921 a 1947.

 

Sus obras incluyen la descripción y exhibición exhaustiva de los últimos rituales, ritos y costumbres gnósticas practicantes de los mandeos en The Mandeeans of Iraq and Iran:

 

Their Cults, Customs, Magic, Legends, and Folklore, The Canonical Prayerbook of the Mandeeans (una traducción del Qolasta ), The Secret Adam: A Study of Nasoraean Gnosis , y The Peacock Angel (novela sobre los yazidis )

 

Ediciones de manuscritos únicos como adivinaciones astronómicas (omen) (The Book of the Zodiac)

 

Textos mágicos ( A Book of Black Magic ; A Phylactery for Rue ).

 

Traducciones relevantes de obras religiosas mandeas como The Haran Gawaita y The Baptism of Hibil-Ziwa y The Coronation of the Great Šišlam .

 

La última gran obra de Drower, titulada Misa y Masiqta o Mesías, Misa y Masiqta, permanece inédita hasta el día de hoy, y no está claro si existe el manuscrito completo.

 

Antes de su actividad académica, «Ya bajo su nombre de soltera, Ethel Stefana Stevens, Lady Drower se había inspirado en Oriente. Entre 1909 y 1927, publicó 13 novelas y fue autora de dos deliciosos libros de viajes».

 

Drower recibió varios honores por sus contribuciones académicas:

 

Doctor honoris causa por la Universidad de Oxford.

 

Doctor honoris causa por la Universidad de Uppsala.

 

Miembro honorario de la Escuela de Estudios Orientales y Africanos de la Universidad de Londres.

 

Medalla de Oro Lidzbarski de la Sociedad Oriental Alemana en enero de 1964 por su trabajo sobre los mandeos y su transmisión literaria.

 


 

 

miércoles, 20 de mayo de 2026

Johanna Gezina "Jo" van Gogh-Bonger .Editora neerlandesa


 

Johanna Gezina "Jo" van Gogh-Bonger (1862- 1925) Editora neerlandesa, traductora de las cartas de los hermanos Van Gogh.

 

Se involucró en causas feministas durante su vida.

 

Escribió reseñas de libros para publicaciones feministas y se hizo buena amiga de la periodista feminista Henriëtte van der Meij.

 

Fue una de las fundadoras de un movimiento socialista de mujeres, el Club de Propaganda de Mujeres Socialdemócratas de Ámsterdam, «que se propuso mejorar la educación de la clase trabajadora y las condiciones laborales de las mujeres».

 

Fue la esposa de Theo van Gogh, marchante de arte, y cuñada del pintor Vincent van Gogh. Jugó un papel clave en el crecimiento de la fama póstuma de Vincent.


 

lunes, 18 de mayo de 2026

Charlotte Perriand.Arquitecta y diseñadora francesa


 

Charlotte Perriand (1903-1999) Arquitecta y diseñadora francesa.

La impulsora de la arquitectura interior tal y como se le conoce actualmente.

Trabajó en el estudio de Le Corbusier como responsable de mobiliario e interiores.

No solo destacó en la arquitectura, desarrolló el diseño de los muebles de la casa moderna que dejan de entenderse como objetos autónomos y artísticos para pasar a ser artefactos funcionales vinculados a la estructura doméstica y fue una de las impulsoras de la arquitectura interior moderna.

 

Fue responsable del acondicionamiento interior de la Ciudad Universitaria Internacional de París, entre muchas otras obras emblemáticas.

En 1928 : Acondiciona el interior de la villa Churc en Ville-d'Avray y de la villa La Roche en París.

En 1930-1932 : Equipa las habitaciones para los estudiantes y el vestíbulo-biblioteca del Pabellón Suizo en la Ciudad Universitaria de París (arquitectos: Le Corbusier y Pierre Jeanneret)

En 1932 : Acondiciona los barracones, comedores, cocinas y guarderías de la Ciudad del Refugio del Ejército de Salvación (arquitectos: Le Corbusier y Pierre Jeanneret)

En 1933 : Participa en la obra del Centro-Soyuz en Moscú, URSS (arquitectos: Le Corbusier y Pierre Jeanneret)

En 1936 : Realiza el fotomontaje La Gran Miseria de París. Realiza un segundo montaje bajo el título El ficio del trigo en la sala de espera del Ministerio de Agricultura.

En 1937 : Fotomontaje con el programa del Frente Popular.

En 1938 : Acondionamiento de un hotel en Saint-Nicolas de Véroce (Alta Saboya).

En 1939 : Trabaja en el acondicionamiento de un hotel para la estación de deportes de invierno en Méribel-les-Allues (arquitecto: Henri-Jacques Le Même).

En 1943-1946 : Realiza un pabellón para la exposición de artesanía en Hanói, entonces Indochina Francesa.

En 1946-1948 : Trabaja en la arquitectura interior de los primeros edificios de la estación de deportes de invierio en Méribel-les-Allues. Allí crearía numerosos muebles (arquitectos: Paul Grillo, Christian Durupt, asistido por André Detour).

En 1946-1948 : Lleva a cabo junto con Pierre Jeanneret mobiliario económico en madera, producido entre 1946 y 1951 por la Sociedad para el Equipamiento de la Casa, más tarde por el BCB.

En 1946-1956 : Mobiliario del Hospital Memorial franco-americano de Saint-Lô, junto a Paul Nelson.

En 1952 : Concibe el acondicionamiento interior de la Ciudad Universitaria Internacional de París para la Casa de Túnez (arquitecto: Juan Sebag) y la Casa de México (arquitectos: Jorge y Roberto Medellín).

En 1952 : Prototipo de cocina-bar para la Ville Radieuse de Marsella, junto con Le Corbusier.

En 1954 : Acondicionamiento interior del Hotel de Francia en Guinea, junto con Jean Prouvé y el Taller LWD.

En 1957 : Acondiciona las oficinas de Air France en Londres (arquitecto: Peter Bradock) así como la Casa del Sahara (arquitectos: Guy Lagneau y Michel Weil).

En 1958 : Prototipo de la Casa del Sahara para el Salón de Artes Domésticas frente al Grand Palais de París (destruido), junto con Jean Prouvé y el Taller LWD.

En 1960-1961 : Realiza su chalet en Méribel-les-Allues, en Saboya.

En 1967-1988 : Dirige hasta 1982 un estudio de arquitectos centrado en la construcción de la estación de invierno en Les Arcs, acondicionando ella la mayor parte de los edificios.

En 1993 : Concibe una casa del té en el marco de un programa para el "diálogo entre culturas" coordinado por Hiroshi Teshigahara para la UNESCO.

En 1999 : Visitó la escuela de Formación Profesional que lleva su nombre en Genech, Departamento del Norte. Allí aprendió oficios relacionados con la madera, fundamentalmente.