Lilly Reich.“El síndrome Lilly Reich’ o cómo se invisibiliza a las mujeres en la arquitectura.

Lilly Reich (Berlín, 16 de junio de 1885 - Berlín, 14 de diciembre de 1947)  Diseñadora alemana.

 Fue una de las pocas mujeres profesoras de la Bauhaus.

Su trabajo ha dado lugar a “El síndrome Lilly Reich’ o cómo se invisibiliza a las mujeres en la arquitectura.

Estuvo asociada con Ludwig Mies Van der Rohe durante más de diez años. Fue una de las pocas mujeres profesoras de la Bauhaus.

Comenzó su carrera como diseñadora de vestidos de mujer. Esta experiencia desarrolló su interés por el contraste de texturas y materiales, y su aplicación en decoración.

En 1908 comenzó a trabajar en los talleres de la Wiener Werkstätte en Viena, con el diseñador modernista Josef Hoffmann, responsable de varias sillas como la Kubus, la Cabinet, la Koller o la Broncia.

 Allí se formó con Else Oppler-Legband, cofundadora de la Deutscher Werkbund, con quien cursó también estudios en Berlín

En 1912 se unió a la Deutscher Werkbund, organización dedicada a promover el diseño y la producción industrial, participando en la promoción de los diseños y productos de origen alemán.

En el escaparate de la farmacia Elefanten Apotheke de Berlín, utiliza el recurso que sería una característica específica de sus proyectos: mostrar los materiales por sí mismos como un signo de belleza

En tan solo seis años se convirtió en la primera mujer directora de la Deutscher Werkbund, una organización dedicada a promover el diseño y la producción industrial.

En 1926 se asoció con el también pionero de la arquitectura moderna Ludwig Mies van der Rohe. En esta etapa de proyectos compartidos, destaca el diseño de la silla Barcelona y el Pabellón Alemán de Barcelona para la Exposición Universal de 1929.

Con los años, Reich quedó en segundo término e incluso invisibilizada en el relato y en la memoria, también en relación con la construcción del Pabellón Alemán de Barcelona, una obra primordial en la historia de la arquitectura.

En 1932 fue invitada por Mies a dar clase en la Bauhaus de Dessau, para dirigir el taller de diseño de interiores y de tejidos, con Otti Berger como adjunta, y simultáneamente llevó los mismos talleres en la Bauhaus de Berlín. 

Fue una de las pocas mujeres profesoras de esta escuela, junto con Gunta Stölzl.

El último trabajo conjunto en Berlín fue el Pabellón alemán para la Exposición Internacional de París de 1937.

Durante la guerra Lilly cuidó del archivo personal de Mies, que constaba de más de 2000 dibujos, almacenándolo en una granja en las afueras de Berlín para que no fueran bombardeados. Junto a los dibujos de Mies salvó más de 900 de ella que forman hoy día el archivo del MoMA.

Durante la guerra Lilly Reich trabajó en el grupo de ingenieros militares Organización Todt (OT). Al finalizar la contienda fue durante dos años profesora de la Universidad de Berlín donde enseñó diseño de interiores y teoría de la edificación. También volvió a abrir su estudio de arquitectura, diseño y moda, hasta su muerte en 1947.

Reconocimientos

En 1945 fue nombrada miembro de la Academia de Bellas Artes de Berlín.

En 1996 el MoMA realizó una exposición monográfica sobre Reich, siendo la primera mujer cuya obra fue presentada en este museo.

En 2016 el mismo museo organizó la exhibición How should we live? con diseños de Lilly Reich, Eileen Gray, Charlotte Perriand, Florence Knoll, Margarete Schütte-Lihotzky y Charles y Ray Eames.

La villa Tugendhat ha sido declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 2002. ​ 

Elizabeth Keckley.Activista civil, antigua esclava, escritora y pionera en la historia de la moda en EEUU

 

Elizabeth Hobbs Keckley (febrero de 1818 - mayo de 1907) Activista civil, antigua esclava, que se convirtió en una exitosa costurera, y escritora. Pionera en la historia de la moda de EEUU, fue  conocida como la modista personal y confidente de Mary Todd Lincoln , la Primera Dama .

 Como una mujer esclavizada, era propiedad de su padre, Armistead Burwell , y más tarde de su hija, que era su media hermana, Anne Burwell Garland .  Se convirtió en la niñera de un bebé cuando tenía cuatro años.  Recibió un trato brutal, que incluyó ser violada y azotada hasta sangrar, por parte de los miembros de la familia de Burwell y un amigo de la familia. 

Cuando se convirtió en costurera, la familia Garland descubrió que era económicamente ventajoso que ella hiciera ropa para otros.  El dinero que ganó ayudó a mantener a la familia Garland de diecisiete miembros de la familia.

En noviembre de 1855, compró la libertad de ella y su hijo en St. Louis , Missouri. 

En 1860 Keckley se mudó a Washington, DC donde  estableció un negocio de confección que creció para incluir un personal de 20 costureras.  Sus clientes eran esposas de políticos de élite, incluidos Varina Davis , esposa de Jefferson Davis , y Mary Anna Custis Lee , esposa de Robert E. Lee .

Elizabeth Keckley fue una pionera en la historia de la moda norteamericana. Una hazaña poco común en aquella época para una mujer.

Mucho menos para una madre soltera, negra y exesclava. Su talento, su determinación y su habilidad con los tejidos hicieron que consiguiera el puesto más deseado: vestir a la primera dama.

Pero Keckley no fue ‘solo’ la modista más influyente. En un periodo en el que era ilegal que un esclavo negro aprendiera a leer, también se convirtió en escritora y activista, prestando apoyo a muchos de los negros que llegaban a Washington escapando de la esclavitud.

Su situación no mejoró según fue cumpliendo años, todo lo contrario. Cuando tenía poco más de veinte años fue violada repetidamente por un blanco y dio a luz a su único hijo, Geoge: “Si mi pobre niño alguna vez se sintió humillado a causa de su nacimiento, no podría culpar a su madre porque Dios sabe que ella no deseaba darle vida. Debe culpar a los edictos de esa sociedad que no consideraba delito socavar la virtud de niñas en mi posición”. Su matrimonio años después tampoco salió bien, el señor Keckley se convirtió en “una carga en lugar de un compañero” y terminó abandonándole.

En Saint Louis, empezó a coser para mujeres blancas, para evitar que vendieran a su madre, y terminó sustentando con sus ingresos a toda la familia arruinada dueña de Keckley, su madre y su hijo. En la ciudad de Misuri se labró pronto un nombre entre las mujeres de la alta sociedad que se convirtieron en sus principales aliadas y apoyos. Entre todas consiguieron los 1.200 dólares con los que Lizzie compró su libertad en 1855.

“Me criaron para ser resistente, me enseñaron a confiar en mí misma y a estar siempre preparada para ayudar a los demás. Creo que el desarrollo de estos valores es lo que me ha permitido triunfar sobre tantas dificultades”, reflexionaba la costurera. Había aprendido a cortar y coser de su madre, en su plantación, pero tenía un talento innato para intuir qué les sentaba mejor a las mujeres.

En los mismos años en los que Charles Worth inventaba el oficio de couturier en París, Keckley, ya en Washington, escapaba a los límites del oficio de modista aconsejando a sus clientas sobre estilos y cortes.

Se convirtió en una de las primeras afroamericanas en publicar un libro tres años después del asesinato de Abraham Lincoln. Su relato, que hoy es considerado el testimonio más valioso sobre la vida doméstica del presidente fue considerado el abuso de una negra que se tomó demasiadas libertades. A Mary tampoco le gustó y rompió la relación con su amiga, que vio cómo su negocio menguaba cada día. Entonces se dedicó a la enseñanza: a regalarles un oficio a decenas de jóvenes mujeres negras que, como ella, acababan de escapar de la esclavitud.

Murió en 1907 igual que había nacido, sin nada, en uno de los refugios que había ayudado a construir durante la Guerra Civil. Pero en sus 89 años de vida desafió todas las barreras y con su audacia cambió la historia de la moda y la historia en general.