miércoles, 11 de febrero de 2015

Poesía Erótica Andalusí: Wallada bint al-Mustakfi



Wallada bint al-Mustakfi, (Córdoba, 994 - 1091). Poeta andalusí. Fue hija de Muhammad al-Mustakfi, de sangre omeya y uno de los últimos califas cordobeses, que llegó al poder en 1024 asesinando al anterior califa Abderramán V; y de la esclava cristiana Amin'am.

Su adolescencia transcurre en las guerras civiles que marcan la agonía del Califato, en medio de todo tipo de intrigas palaciegas desencadenadas tras la muerte del hijo de Almanzor, al-Muzzaar.

Como el califa no tuvo descendencia masculina, heredó los bienes de su padre y abrió un palacio donde se dedicó a educar a chicas de buena familia y al que acudían también los poetas y literatos de su tiempo. Era una mujer de singular belleza .Heredó de su madre  el pelo rubio, la piel clara y los ojos azules. Pero sobre todo  era una mujer inteligente, culta y orgullosa. Bordaba sus versos en sus vestidos y tuvo el atrevimiento de participar en las competiciones masculinas y de completar poemas inacabados mostrando libremente su rostro, conducta que la hizo ser llamada "perversa" y ser criticada muy duramente por los integristas, aunque también tuvo numerosos defensores de su honestidad, como el escritor Ibn Hazm, autor de El collar de la paloma, y el visir Ibn Abdus, su eterno enamorado que, al parecer, permaneció a su lado y la protegió hasta su muerte, cuando ya era octogenaria.

La gran pasión de su vida fue el poeta Abenzaidún o Ibn Zaydún, con el que mantuvo una relación secreta, dada la vinculación del poeta con los Banu Yahwar, linaje rival de los Omeyas al que ella pertenecía y que le hacía andarse con cuidado por Córdoba. Sobre esta relación giran ocho de los nueve poemas que de ella se conservan. La relación se rompió por la relación de Ibn Zaydún con una esclava negra de Wallada, lo que puede ser cierto, pero también responde a un tópico de la poesía de la época.





Entre estos poemas, que tuvieron la misión de ser cartas entre los amantes, dos expresan los celos, la añoranza y los deseos de encontrarse; otro, la decepción, el dolor y el reproche; cinco son duras sátiras contra su amante, al que reprocha entre otras cosas tener amantes masculinos, y el último alude a su libertad e independencia.

Poema que Wallada hizo bordar en oro sobre su vestido
 Yo ¡por Dios! merezco la grandeza
 y sigo orgullosa mi camino.
 Doy gustosa la mejilla a mi enamorado
 y doy mis besos a quien yo elija.



Poema que escribió en un billete para citar a Ibn Zaydun
 Cuando las tinieblas se espesen, espera mi visita,
 pues creo que la noche
 es la mejor guardadora de secretos;
 lo que siento por ti, al sol impedirá brillar,
 a la luna salir y a las estrellas correr.





 A Ibn Zaydun , reprochándole su desvío y su inclinación por una esclava negra

 Si hubieses sido justo en el amor que hay entre nosotros,
 no amarías, ni hubieses preferido, a una esclava mía.
 Has dejado la rama que fructifica en belleza
 y has cogido rama que no da frutos.
 Sabes que soy la luna de los cielos,
 pero has elegido, para mi desgracia, sombrío planeta.


 Sátira del Seís  contra Ibn Zaydun
Te apodas El seis
 y este mote no te dejará mientras vivas:
 pues eres marica, puto y fornicador,
 cornudo, cabrón y ladrón.


Otra sátira  contra Ibn Zaydun

 A pesar de sus méritos,
 Ibn Zaydun ama las vergas de los zaragüelles;
 si hubiese visto falo en las palmeras,
 se habría convertido en pájaro carpintero.



martes, 10 de febrero de 2015

Poesía Erótica en la Edad Media: Las Trobairitz o Trovadoras



A la trovadora occitana de los siglos XII y XIII se le llamaba trobairitz . El término trobairitz fue utilizado por primera vez en el Romance de Flamenca del siglo XIII. Proviene del término provenzal trobar, su significado literal es "encontrar", y el significado técnico es "componer". Las trobairitz componían, escribían versos, cantaban y recitaban en las corte de Occitania. En la historia de la música se destacan por ser las primeras compositoras conocidas de música secular occidental; todas las compositoras previas conocidas escribían música sacra. Las trobairitz formaban parte de la sociedad de la corte, en comparación a sus contrapartes de las clases bajas las joglaresse.




La Edad Media se desarrolla en el interior de los castillos. Es una cultura de música, poesía y juego que se convierte especialmente rica en Occitania. Si tenemos en cuenta los testimonios que se han podido recuperar, aquel territorio destacó, en el siglo XII, por un buen número de trovadores que, como en otros lugares, hacían composiciones poético-musicales en los que el amor era, casi siempre, el tema central. La historia, sin embargo, ha olvidado un buen número de poetisas occitanas de aquel siglo,  y que han dejado poesías amorosas -a menudo dedicadas a sus amantes- que sorprenden por su realismo y las referencias directas al amor carnal




El amor cortés y las trobairitz
En el siglo XII se escribían tratados de amor y los trovadores y las trobairitz cantaban al amor cortés. El amor cortés, nacido en los castillos occitanos en el siglo XII, expresa una relación totalmente nueva entre el hombre y la mujer. En contraste con el ambiente brutal de las guerras feudales nace un entorno cultural de música, poesía y juegos que se había ido forjando en el interior de los castillos por influencia de las mujeres.

Se suavizaron las costumbres sexuales de manera que el hombre admitió la posibilidad de un intervalo entre el deseo y la satisfacción, intervalo en el que se incluye el placer de los sentimientos, es decir, el amor cortés. El amor cortés nace en un ambiente aristocrático y va ligado a una mentalidad de clase. La mayoría de trovadores eran miembros de la nobleza, así como las damas y caballeros a quien cantan. De todos modos, por mimetismo, otros grupos sociales tendieron a imitar las costumbres de la clase dominante. La mujer cantada y amada por el poeta cortés es una mujer noble, casada con un señor noble. El hecho, sin embargo, que sea casada no detiene el amante y por eso el amor cortés es normalmente un amor adúltero bajo apariencia de amor platónico.





Las trobairitz, por su parte, también cantan  a los caballeros y trovadores, no a sus maridos. El amor no era muy frecuente entre los matrimonios nobles ya que las bodas se hacían por intereses políticos o militares de las dos familias. Los sentimientos no contaban en las uniones feudales, por lo que a menudo el amor expresaba fuera del matrimonio. El amor cortés debe ser gratuito y libre, y estas condiciones no se daban normalmente en el matrimonio noble, por tanto el amor verdadero no podía existir sino fuera de las normas sociales. Si la pareja acepta ese amor nace entre ellos una complicidad perfecta. El amor cortés es secreto, ya que la dama debe guardar su honor de calumnias y celosías que podrían llegar a su marido. El amor, pues, es peligroso.

Se crean entre los amantes unos vínculos similares a los feudales. Ella es la señora y el amante se declara su vasallo. El juego del amor cortés entra en el ideal caballeresco de modo que el caballero elige su dama, que no es su esposa, lleva un objeto que ella le ha dado y lucha por ella para obtener una palabra o un gesto de reconocimiento. Las trobairitz, que eran esposas e hijas de nobles, escribían poemas directos y sensuales, que valoraban del amigo sobre todo la fidelidad.









Las trobairitz más destacadas fueron Maria de Ventadorn, Tibors, Castelloza, Garsenda de Proença, Gormonda de Monpeslier, y la Comtessa de Día Alamanda de Castelnau, Azalais de Porcairagues.

domingo, 8 de febrero de 2015

Remedios Varo. Pintora surrealista




Remedios Varo (Anglès, Gerona, España, 16 de diciembre de 1908-  Ciudad de México, 8 de octubre de 1963) Pintora surrealista española naturalizada mexicana.

En 1924, alentada por su padre, ingresó a la edad de 15 años en la Academia de San Fernando en Madrid.

En 1931 cuando finaliza  sus estudios, contrae matrimonio con uno de sus compañeros de estudios, Gerardo Lizárraga, con quien partió a París, Francia, donde residió durante un año.

En 1932, a su retorno se estableció en Barcelona, donde ejerció en compañía de su esposo el oficio de dibujante publicitario.




En 1935 conoció al pintor Esteban Francés, quien la introdujo al círculo surrealista de André Breton. Ese verano en Barcelona realizó diversos cadáveres exquisitos a base de collages, en colaboración con Óscar Domínguez, Esteban Francés y Marcel Jean.

Una vez familiarizada con el movimiento surrealista, se integró al grupo logicofobista, que pretendía representar los estados mentales internos del alma, utilizando formas sugerentes de tales estados. Durante su colaboración con este grupo, Remedios Varo pintó L’Agent Double, obra que anticiparía su estilo personal.





Durante la guerra civil española, quedó del lado republicano. También durante este período y en buena medida gracias a su activo soporte a los antifascistas, conoció al poeta Benjamin Péret, con quien estableció una relación amorosa, y partió por segunda vez a París, donde residiría hasta la invasión nazi.




En 1941, la pintora y el poeta abandonaron la Francia ocupada y emigraron a México donde, gracias a la política del presidente Lázaro Cárdenas de acogida de refugiados políticos, pudieron naturalizarse y desarrollar una actividad laboral.

En 1947, Remedios se separó de Benjamin Péret, quien retornó a París, ya liberada para entonces. Gracias a sus contactos anteriores y a sus actividades en México, Remedios partió ese año a Venezuela, como integrante de una expedición científica del Instituto Francés de América Latina. En Venezuela, además de su trabajo de ilustradora entomológica, pudo continuar enviando carteles publicitarios para Bayer, así como trabajar un corto lapso para el instituto de malariología venezolano.




En el año de 1949 regresó a México, donde continuó con su labor de ilustradora publicitaria.

En 1952 se casó con el político austríaco Walter Gruen, quien convenció a Remedios de abandonar sus labores comerciales y consagrarse totalmente a la pintura.

En 1955, Varo presentó al público sus trabajos en una primera exposición colectiva, en la galería Diana de la Ciudad de México, seguida al año siguiente de una exposición individual.





Durante su estancia en México, conoció a artistas como Frida Kahlo y Diego Rivera, pero estableció nexos de amistad más fuertes con otros intelectuales en el exilio, en particular con Leonora Carrington, también pintora surrealista.


La obra de Remedios Varo  es vasta y compleja. Posee un estilo característico y fácilmente reconocible. En su obra aparecen con frecuencia figuras humanas estilizadas realizando tareas simbólicas, en las cuales se tienen a la vez elementos oníricos y arquetípicos. Su obra entera está teñida de una atmósfera de misticismo, pero plasmado en las figuras representativas del mundo secular moderno. Su pintura está puntualizada por un marcado interés por la iconografía científica. De allí que en tiempos recientes, las obras de la pintora sean retomadas cada vez con más frecuencia en la literatura de divulgación.




Obras:
Roulotte, 1956.Detalle de La huida, 1961.1935 El Tejido de los Sueños.1942 Gruta Mágica.1947 Paludismo (Libélula).1947 El Hombre de la Guadaña (Muerte en el Mercado).1947 La Batalla 1947 Insomnio I.1947 Amibiasis o los Vegetales.1955 Simpatía o La Rabia del gato.1955 Ciencia inútil o el Alquimista.1955 Ermitaño meditando.1955 La Revelación o el Relojero.1955 Trasmundo.1955 El Flautista

viernes, 6 de febrero de 2015

Mujeres en la Antigüedad. Reinas, Saderdotisas,Diosas y Poetas de Sumeria.



La situación de la mujer en Sumeria no era como la de otros pueblos antiguos.  Uno de los aspectos donde esto se nota, es en el del acceso de las mujeres a puestos de dirección o de mando.El primer lugar donde encontramos a mujeres dirigiendo es en los templos.  En los recintos sagrados dedicados a un dios, el mando lo tenía una mujer (Entum / Entu) que actuaba como una especie de papisa.  Para entender el poder que se les otorgaba a estas mujeres, hay que indicar que se las consideraba la reencarnación viva de una diosa (representaban a la esposa del dios del templo), y que los recintos sagrados eran las multinacionales de la época.  Manejaban toda la economía en una sociedad basada en el trueque y el reparto de bienes.  Una mujer así, no solamente era rica, sino que con sólo mover un dedo podía decidir guerras o tratados comerciales.  Por si fuera poco, al ser la reencarnación de una diosa, otorgaban el poder  al gobernador o al rey. Un monarca no era tal si antes no había sido aprobado por una Entu de prestigio. Por ello los reyes acostumbraban a colmar de regalos y atenciones a determinados recintos con la intención de obtener su "bendición", como es el caso de los reyes acadios con el recinto sagrado de Nippur.





Un aspecto poco conocido de la mujer sumeria era su participación en la diplomacia.  Las Entu podían establecer tratados comerciales y ratificar con su sello (a partir de la época acadia) todo tipo de tratados de paz y acuerdos entre naciones.   No está muy claro si llegaban a intervenir directamente en las negociaciones de los tratados, pero hay sospechas de que sí, dado que firmaban esos acuerdos con su sello y que en la mentalidad de la época resultaba lógico tener a una diosa presidiendo una reunión.  Un ejemplo de la diplomacia femenina lo tenemos en Nin-Shatapad, que fue hija del rey de Uruk y Durum. Además de haber pasado a la posteridad como una gran poetisa, resultó ser una buena diplomática.  Cuando el rey de Larsa conquistó Uruk y Durum, Nin-Shatapad escribió una larga y elocuente carta al vencedor, solicitando que perdonara los típicos impuestos abusivos que los triunfadores imponían a los perdedores.  El rey de Larsa no solo aceptó la propuesta, sino que conservó la carta en sus archivos reales (debió causarle una gran impresión), gracias a lo cual, pudimos encontrarla en la excavación de la ciudad.




Finalmente, debemos recordar que hubo reinas.  En Sumeria el título de reina no se utilizaba.  La reina era definida como "la esposa del rey". Por ello, cuando encontramos casos en que a una reina en concreto se le reconoce oficialmente dicho título, no hay que romperse mucho la cabeza para comprender que tuvo que tener una gran importancia, así como alguna participación  en asuntos de estado. En este grupo podríamos destacar a Puabi de Ur, con una tumba majestuosa encontrada en dicha ciudad, lo que refuerza la idea de su importancia, o las reinas acadias Tashlultum, y Tutasharlibish; o un poco más adelante, en la III Dinastía de Ur, la reina Shulgi-Simti. 






Un caso curioso es del rey Ur-Bau de Lagash. Se ha encontrado una carta en la que se le solicita un indulto.  Lo más gracioso del documento, es que al final del mismo, se incluye una petición para que el rey "consulte el asunto con la reina y que ésta dé su opinión sobre el tema" (cuyo nombre no se ha conservado). Está claro que la esposa tenía poder de decisión.  Por cierto, que el indulto fue concedido.




Y es en este grupo de las reinas donde, además, encontramos el caso de una legisladora.  Uno de los códigos de leyes más antiguos encontrados es el de Kug-Bau, y resulta que Kug-Bau era una reina. Para ser exactos, es la única reina que aparece en la Lista Real Sumeria.  En el pequeño currículum que dicha lista adjunta a cada monarca, se indica que Kug-Bau empezó su carrera como tabernera, y que luego llegó a reina.   A su muerte, y pasados los siglos, se la consideró un ejemplo de cómo gobernar con justicia y piedad religiosa, por lo que en tiempos del Imperio Asirio, los sacerdotes del culto de Marduk, la asimilaron a la diosa Kubaba, con lo que su figura quedó semidivinizada para la posteridad y su fama duró, incluso, hasta los tiempos de los hititas y los primeros griegos.


Fuente : BedwyRBlog . 

miércoles, 4 de febrero de 2015

Florence Lawrence. Inventora y actriz canadiense.



Florence Lawrence (Hamilton, 2 de enero de 1886 - 28 de diciembre de 1938) Inventora y actriz canadiense. A menudo se hace referencia a ella como «La Primera Estrella de Cine». También fue conocida como «La Chica Biograph», «La Chica IMP» y «La Chica de las Mil Caras». Actuó en más de 270 películas de varios estudios cinematográficos.

Fue una de los Pioneros canadienses de la industria del cine, atraída por el rápido crecimiento de la recién nacida industria cinematográfica.
En 1906, con veinte años, hizo su primera película.

En 1907 actuó en 38 películas para la compañía cinematográfica Vitagraph

En total, actuó en la mayoría de las 60 películas que dirigió Griffith en 1908.

Hacía finales de 1908 se casó con el actor Harry Solter.




Después de protagonizar la exitosa Resurrection, los Estudios Biograph solo la nombraban como The Biograph Girl. Durante los primeros años del cine, los actores del cine mudo no salían en los créditos, porque los dueños de los estudios temían que la fama llevara a los actores a reclamar mayores sueldos.

En 1909 continuó trabajando para Biograph. Consiguió mucha popularidad en Jones series la primera serie de comedias. Ella fue la Señora Jones en unas veinte películas. Aún más populares que la serie Jones fueron las historias de amor que protagonizó con Arthur Johnson. Hacían de marido y mujer en The Ingrate, y de amantes adúlteros en Resurrection. 




Lawrence y Solter empezaron a buscar trabajo en otros estudios, escribiendo a la compañía Essanay para ofrecer sus servicios como actriz principal y director respectivamente. Pero Essanay informó de esta oferta a Biograph y fueron inmediatamente despedidos. Al quedar libres, Lawrence y Solter se unieron en 1909 a Independent Moving Pictures Company of America (IMP).
Al final de 1910, Lawrence dejó los estudios IMP para trabajar en los estudios Lubin.

En 1912, Lawrence y Solter llegan a un acuerdo con Carl Laemmle y forman su propia compañía, la Victor Film Company.

Durante una de las películas, Pawns of Destiny, un incendio preparado para la filmación, se extendió. Lawrence se quemó, el pelo se le chamuscó y sufrió una grave caída. Durante varios meses estuvo en estado de shock. Volvió al trabajo pero recayó al finalizar la película. Culpaba a Solter de haberle obligado a hacer la escena en la que se quemó, y finalmente se divorciaron. Además la Universal se negó a pagar sus gastos médicos. Lawrence se sintió traicionada.

Aunque solo tenía 29 años, nunca recuperó su estatus de estrella después de haber pasado tanto tiempo recuperándose de sus heridas.

En 1916, volvió a trabajar para la Universal en un film largo, Elusive Isabel. Sin embargo fue demasiado esfuerzo para ella y volvió a recaer. Estuvo totalmente paralizada durante cuatro meses.

Cuando volvió a la pantalla en 1921, pocos se acordaban de ella



Inventos:






Lawrence inventó el primer indicador de cambio de dirección para coches. Se trataba de un dispositivo conectado al guardabarros trasero del coche. Cuando el conductor pulsaba un botón, un brazo subía o bajaba una señal indicando la dirección de giro del coche. Seguido a esto desarrolló una señal de freno en la que un brazo con una señal en la que ponía STOP se desplegaba cuando el conductor pisaba el pedal de freno. Pero estos inventos no fueron patentados y fueron desarrollados por las empresas del automóvil de aquella época.