Hortense Allart de Méritens .Escritora, ensayista y feminista francesa

 

Hortense Allart de Méritens (1801 - 1879) Escritora, ensayista y feminista francesa.

 

También es conocida bajo el seudónimo de Prudence de Saman L'Esbatx.

 

Tras su orfandad temprana, pasó a ser protegida de Abbé Grégoire.

 

Asistió a varios escritores como Ducis o Marie-Joseph Chénier y fue traductora, bajo el seudónimo de Mary Gay, de varios libros de la entonces en boga Ann Radcliffe.

 

Tras ser institutriz de la hija del General Henri Gatien Bertrand, se inició en la literatura con Lettres, trabajo donde aborda las obras de Germaine de Staël.

 

Bajo el nombre de Hortense Allart de Thérase publicó Gertrude en 1828, además de varios libros donde aborda la historia y la política.

 

En 1832, comenzó una relación de larga duración con George Sand; sería ella quien escribió el prefacio de su libro Les enchantements de Mme Prudence de Samman l'Esbaix, texto autobiográfico que escandalizó a la sociedad de la época dado que se refirió, en particular, a su relación con François-René de Chateaubriand.

 

Allart defendió el amor libre y abogó en reiteradas ocasiones por los derechos de la mujer.

 

Participó en la Gazette des femmes, mientras que escribió también sobre filosofía al publicar Novum organum ou sainteté philosophique (1857).

 

 

Tuvo varias aventuras con hombres famosos de su época, entre ellos el conde de Sampayo con el que tuvo un hijo (Marcus), François-René de Chateaubriand, Bulwer-Lytton, Camillo Cavour, Jacopo Mazzei, padre de su segundo hijo (Henry), Sainte-Beuve y Pietro Capei.

 

En 1843, se casó con Napoléon Louis Frédéric Corneille de Méritens de Malvézie, un arquitecto al que dejó el año siguiente.

 

Murió en 1879 

 

Roxana Ferris .Botánica estadounidense

Roxana Ferris (1895- 1978) Botánica estadounidense.

 

En 1916, obtuvo una maestría en botánica en la Universidad Stanford, y luego se unió al personal de la Herbario Dudley en Stanford, recogiendo miles de especímenes botánicos para la colección.

 

Se especializó en recoger fanerógamas, y en general botánica de California y México

 

 

 

Obra

• The trees and shrubs of western Oregon

• llustrated Flora of the Pacific States (coeditora)

• Death Valley Wildflowers

• Flowers of Point Reyes National Seashore
•  

Varias especies han sido nombradas en honor de Ferris incluyendo:

• (Asteraceae) Haplopappus ferrisiae S.F.Blake

• (Fabaceae) Astragalus tener var. ferrisiae Liston

• (Rutaceae) Zanthoxylum ferrisiae Standl.

 

 

 

La abreviatura «Ferris» se emplea para indicar a Roxana Stinchfield Ferris como autoridad en la descripción y clasificación científica de las plantas.

 

Se retiró del Dudley Herbarium en 1963, y falleció en Palo Alto en 1978.

 

Joann W. Aalfs. Activista estadounidense por los derechos de las mujeres y de las personas LGBT

 

Joann W. Aalfs (1923 - 2021) Activista estadounidense por los derechos de las mujeres y de las personas LGBT.

 

Joann se graduó en 1941 en St. Paul, y se licenció en el Bennington College en 1945. Estudió en el Seminario Teológico Unión de Nueva York.

 

Aalfs sirvió junto a su entonces marido en diversos ministerios presbiterianos, en zonas como Salem, Nueva York, y Kasur, Pakistán, en 1951-1952.

 

En 1963, Aalfs comenzó a organizar mítines políticos y actos sociales con mujeres en New Bedford (Massachusetts).

 

En 1972 trabajaría con el New Bedford Women's Center.

De 1976 a 1977 con Women and Violence .

De 1972 a 1978  con el Southeastern Massachusetts University Women's Center.

 

Con el tiempo, el enfoque del Centro de Mujeres de New Bedford en el activismo por la salud de la mujer, el acceso al aborto, etc., la dejó insatisfecha. Quería formar parte de una comunidad de mujeres que se centrara más en la concienciación como herramienta para el cambio personal y cultural.

 

Finalmente, Aalfs abandonó el NBWC para ayudar a fundar el New Bedford Women's Awareness Group, que se reunió más o menos subrepticiamente durante varios años en la década de los 70 y principios de los 80 en la YWCA local.

 

El grupo creó Rough Draft, un boletín que contaba historias de las mujeres de la organización.

 

 

En 2004 salió del armario como lesbiana y comenzó a organizarse para ayudar a otras lesbianas en New Bedford (Massachusetts) y Northampton (Massachusetts).

 

 

Marjatta Aalto . Botánica y micóloga finlandesa.

 

Marjatta Aalto (1939) Botánica y micóloga finlandesa.

La abreviatura estándar Aalto es utilizada para indicar que esta persona es la autora cuando se cita un nombre botánico.

Trabajó en el Departamento de Botánica de la Universidad de Helsinki y también es conocida por estudiar las potamogetonáceas.

Algunas publicaciones:

 

lars Forsström, marjatta Aalto, matti Eronen, tuulikki Grönlund. 1985.  

Stratigraphic evidence for eemian crustal movements and relative sea-level changes in eastern fennoscandia. Palaeogeography, Palaeoclimatology, Palaeoecology 68

marjatta Aalto. 1983.

An Eroded Interglacial Deposit at Vimpeli, South Bothnia, Finland.

Geologinen tutkimuslaitos (Finland). matti Helminen, marjatta Aalto. 1981.

Suomalainen luonto: kotimaan maisema lähikuvassa. 1982.

 

Archaeobotanical studies at Katajamäki, Salo, South-West Finland. 1980.

Paleobotanical Investigations at the Site of a Sledge Runner Find, Dated to about 4900 B.P. in Noormarkku, S.W. Finland. 1972.

Jugoslavian retki . 1970.

Potamogetonaceae Fruits. Acta botanica Fennica 88.

1970.

Recent and subfossil endocarps of the Fennoscandian species.

 

Anne Carson. Premio Nobel de Literatura (2026)

Anne Carson (1950) Poeta, ensayista, traductora y profesora de literatura clásica y comparada canadiense.

 

Considerada por la crítica como la poeta viva más importante de las letras anglosajonas.

 

Actualmente reside en Nueva York (también obtuvo la ciudadanía islandesa en 2022).

 

 

Su Influencia clásica y su vocación literaria nació a los 15 años tras descubrir la poesía de Safo.

 

Se doctoró en 1981 con una tesis sobre la poetisa griega y ha construido una poética profundamente vinculada al mundo grecolatino.

 

Obras destacadas:

 

Eros (1986): Su primer libro, una meditación sobre el amor romántico y la naturaleza primigenia del deseo como carencia.

 

La belleza del marido (2001): Subtitulado como un «ensayo ficticio en 29 tangos», con el que hizo historia al convertirse en la primera mujer en ganar el Premio T. S. Eliot de poesía.

 

Nox (2010): Una obra muy personal marcada por el fallecimiento de su hermano.

 

Red Doc (2013): Libro por el que recibió el prestigioso Premio de Poesía Griffin en 2014.

 

También es reconocida por sus traducciones de los clásicos, destacando su versión de la Antígona de Sófocles, llevada a los escenarios internacionales protagonizada por Juliette Binoche.

 

Galardones Internacionales:

 

Premio Princesa de Asturias de las Letras (2020). Concedido por su capacidad para construir una poética innovadora a partir del estudio del mundo clásico y su solvencia intelectual.

 

Premio Nobel de Literatura (2026).

Otorgado por la Academia Sueca "por su obra audaz e innovadora que, en un diálogo lúdico con la tradición clásica, ha creado nuevas formas para la literatura contemporánea".

 

 

 

 

Navi Pillay.Premio Nobel de la Paz (2026)

 

Navanethem Pillay .También conocida como Navi Pillay, (1941 en Durban, Sudáfrica). De una familia tamil de origen indio.

 

Premio Nobel de la Paz (2026)

 

Fue la primera mujer en abrir un bufete de abogados en la provincia de Natal (1967) y la primera mujer no blanca en formar parte del Tribunal Supremo de Sudáfrica (1995).

 

Entre sus hitos profesionales y cargos internacionales está la lucha contra el apartheid.

 

Durante 28 años defendió a activistas contra el apartheid, denunció la tortura policial y logró en 1973 que presos políticos en Robben Island, incluido Nelson Mandela, tuvieran acceso legal a sus abogados.

 

Tribunales Internacionales:

 

Jueza y presidenta del Tribunal Penal Internacional para Ruanda (1995–2003).

 

Jueza de la Corte Penal Internacional en La Haya (2003–2008).

 

Alta Comisionada de las Naciones Unidas para los Derechos Humanos (2008–2014).

 

Investigaciones de la ONU: Ha presidido la Comisión Internacional Independiente de Investigación sobre los Territorios Palestinos Ocupados e Israel desde 2021.

 

Premio Nobel de la Paz (2026): Galardonada por el Comité Noruego del Nobel por "sus esfuerzos para promover la paz y el derecho internacional", destacando su defensa de los derechos humanos y la rendición de cuentas de los líderes globales a lo largo de su carrera.

 

Juana Roig .Fotógrafa y editora española.

 

Juana Roig (1877-1941) Fotógrafa y editora española.

Comenzó trabajando como ayudante en el comercio fotográfico “Antigua Casa Laurent”.

Este negocio había sido comprado en 1900 por Joseph Jean Marie Lacoste, que en 1901 fue nombrado fotógrafo oficial del Museo del Prado para realizar su inventario fotográfico.

La Casa Laurent tenía su establecimiento en la Carrera de San Jerónimo nº53 y disponía también de fototipia e imprenta para producir postales que vendía desde la Calle Cervantes nº28.

 

Tras el estallido de la Primera Guerra Mundial, en agosto de 1915 Lacoste fue llamado a filas como ciudadano francés y abandonó su actividad fotográfica. Fue entonces cuando Juana Roig adquirió el negocio y se hizo cargo de él.

 

Siguió positivando placas antiguas del archivo de Laurent-Lacoste y realizando nuevas fotografías de propia autoría durante 10 años. Denominó la empresa “J. Roig-Antigua Casa Lacoste” y firmó como JR, en un monograma con las dos iniciales de su nombre y apellido. Por esta razón, su identidad no fue descubierta hasta el año 2019.

Juana Roig continuó trabajando para el Museo del Prado como su antecesor, fotografiando para el inventario y editando tarjetas postales que eran comercializadas como recuerdos por el propio museo.

Además de esta labor, Juana Roig también siguió editando postales mediante fototipias de vistas panorámicas de la ciudad de Madrid y edificios monumentales, así como de otras ciudades de España.

El 17 de julio de 1916, Juana Roig Villalonga presentó en el Ministerio de Fomento la solicitud de una patente de invención del “block o cuaderno de tarjetas postales ilustradas con matrices trepadas en las que reproduce el motivo artístico de cada postal”. Le fue concedida el 30 de septiembre de ese año, según consta en el Boletín Oficial de la Propiedad Industrial.

 

Uno de sus trabajos más interesantes lo realizó hacia el año 1920. Fue una serie de fotografías de tres colegios municipales del Ayuntamiento de Madrid inaugurados entre 1916 y 1918, durante el reinado de Alfonso XIII y antes de la Dictadura de Primo de Rivera. Se trata de los grupos escolares “Conde de Peñalver” (barrio La Latina), “San Eugenio y San Isidro” (Arganzuela) y “Escuelas El Bosque” (Dehesa de la Villa).

El Grupo Escolar Peñalver fue un colegio femenino y mixto en los grados de párvulos que se inauguró oficialmente el 19 de diciembre de 1918 y en la actualidad es el CEIP Nuestra Señora de La Paloma. La serie de fotografías de este centro se difundió en forma de un bloc de tarjetas postales y hoy es un registro social de gran valor histórico que se conserva en el Museo de Historia de Madrid.

 

 

 

Ise.Poeta japonesa

 

Ise (伊勢? 872 u 875 - 938) Poeta japonesa de la era Heian y pertenecía a una clase cortesana de poetas de waka, donde su abuelo Ōnakatomi no Yoshinobu era un sobresaliente poeta.

 

Nació en la provincia de Ise y fue amante del Príncipe Atsuyoshi y concubina del Emperador Uda; el Príncipe Yuki-Akari fue un hijo que tuvo con el Emperador.

 

Sus poemas fueron emblemáticos de los estilos cambiantes de la época y 173[3] de ellos fueron añadidos a la antología de poemas Kokin Wakashū.

 

 

Jane Aamund . Escritora y periodista danesa.

 

Jane Aamund (1936 –2019) Escritora y periodista danesa.

 

Su gran éxito fue la trilogía Klinkevals.

Fue educada en inglés por correspondencia.

De 1954 a 1968 trabajó como periodista freelance.

De 1973 a 1978 estuvo trabajando en la compañía danesa Birger Christensen.

De 1973 a 1978 estudió español en la Universidad de Colorado.

A partir de 1980, trabajó en la Berlingske Tidende.

A partir de 1997, se convirtió en escritora a tiempo completo.

Jane se casó en tres ocasiones y tuvo dos hijos.

Falleció en 2019

 

 

 

 

 

Ono no Komachi.Poeta japonesa de Waka

 

Ono no Komachi (小野 小町 aproximadamente 825–900 d. C.) Famosa poeta japonesa de waka.

 

Fue una de los seis mejores poetas de Waka (conocidos como Rokkasen) de principios del período Heian.

 

Fue posiblemente una cortesana de rango bajo o dama de honor de cierto emperador, quizá el emperador Ninmyō (r. 833-850).

 

Destacaba por su extraordinaria belleza. Komachi es un modelo de belleza femenina en Japón.

 

Los lugares de su nacimiento y muerte son inciertos. Según una tradición, nació en la actual prefectura de Akita.

 

Como poeta, tenía un gran talento para cantar al amor. La mayoría de su waka trata los temas de la ansiedad, la soledad, o la pasión del amor.

 

Fue la única poeta que se mencionaba en el prefacio de Kokinshu, donde su estilo se describía como «contenedor de ingenuidad al viejo estilo y delicadeza al mismo tiempo».

 

Se le atribuyeron algunas leyendas románticas. Una de las más famosas fue un relato sobre ella y Fukakusa no Shosho, un cortesano de alto rango. Komachi le prometió que si la visitaba cien noches seguidas, ella se convertiría en su amante. Fukakusa no Shosho la visitó cada noche, pero fracasó únicamente una vez. Desesperó y cayó enfermo muriendo finalmente de pena.

 

En ocasiones, fue representada en la literatura de periodos posteriores, incluyendo las obras teatrales Noh. En esas obras, se representaba a menudo una de sus dos facetas. Una, su talento en la waka. La otra, sus aventuras amorosas y su vanidosa forma de vivirlas.

 

Más adelante, Komachi es representada en la vejez. Mayor, perdida su belleza y abandonada por sus antiguos amantes, lamentando su vida. Esta, es una descripción ficticia influenciada por la filosofía budista y quizá no haya relación entre esta representación y la figura histórica.

 

El Akita Shinkansen se apoda Komachi en su honor. También, una variedad de arroz, Akita Komachi, lleva su nombre.

 

María Jansson (Kisamor). Médica naturista sueca

 

María Jansson (1788 - 1842) Médica naturista sueca, de las más reconocidas en el siglo XIX en Suecia.

 

Más conocida en la historiografía como Kisamor (en sueco: Madre de Kisa)

Es un ejemplo recurrente de curandera (llamada en sueco: klok gumma, lit. 'mujer sabia').

 

Su padre fue un médico naturista que le enseñó su profesión.

 

De joven fue una curandera ocasional, pero al tiempo su padre le obligó a casarse con un granjero llamado Anders Olsson en 1807. El matrimonio fue poco fructífero, divorciándose María de su esposo en 1819 tras doce años de matrimonio sin haber tenido ningún hijo.

 

En aquellos años, María Jansson volvía a ejercer como médica naturista y se ganaba la vida visitando enfermos a domicilio.

 

Fue adquiriendo una gran reputación. En 1814 recibió una casa en Ostrogotia como recompensa por el tratamiento a una paciente proveniente de una rica familia de la zona.

Ocasionalmente recibía a pacientes en un hotel de Kisa, fraguando así el sobrenombre por el que sería conocida «Kisamor» (Madre de Kisa).

 

Gozando de una gran fama local, fue llamada a Estocolmo en 1824, 1825, 1826, 1840 y 1841.

 

En una ocasión, se le solicitó que atendiese a una miembro de la Familia real. La tradición cuenta que recibió una licencia médica oficial del Sundhetskollegium (Casa del Colegio de la Salud) en 1825 tras tratar al rey y al príncipe heredero (debiendo ser por tanto Carlos XIV Juan y el príncipe Óscar). No hay pruebas objetivas de ello y la licencia no se ha podido comprobar. Las licencias médicas a mujeres fueron prácticamente inexistentes en Suecia hasta después de 1870.

 

 

María Cardarelly .La primera mujer que abrió un estudio fotográfico profesional en Galicia

 

María Cardarelly (1845-d.1910) Es la primera mujer que abrió un estudio fotográfico profesional en Galicia.

 

Ha pasado a la historia por ser la autora de los dos primeros retratos que se conservan de la poeta y escritora Rosalía de Castro.

Comenzó su actividad fotográfica profesional en 1864 cuando tenía 19 años, dentro de un contexto protagonizado íntegramente por fotógrafos masculinos.

 

Se desconoce su formación como fotógrafa aunque tuvo que disponer de permiso paterno para ello, ya que la mayoría de edad para una mujer entonces eran los 25 años.

Su estudio estaba localizado en el domicilio familiar.

 

Durante la época que María Cardarelly ejerció como fotógrafa en Santiago realizó los dos retratos conservados de Rosalía de Castro y uno de su hija primogénita de niña, Alexandra Murguía de Castro.

 

 

 

 

Carrie Adeline Barbour . Paleontóloga y educadora estadounidense

 

Carrie Adeline Barbour (1861 -  1942) Paleontóloga y educadora estadounidense.

 

 Como conservadora adjunta de paleontología en el Museo Estatal de la Universidad de Nebraska y profesora adjunta de paleontología, Barbour fue una de las primeras mujeres paleontólogas en los Estados Unidos. 

 

Desde niña, se interesó por el arte y la ciencia mientras dibujaba y recolectaba objetos para el herbario de su madre.

Carrie Barbour estudió en el Oxford Female College de 1886 a 1887, pero el Boletín del Oxford Female College no indica que haya asistido o se haya graduado como estudiante de nivel universitario.

Después de la universidad, Barbour enseñó talla de madera y pintura sobre porcelana en el Iowa College 

 

 En 1891, su hermano Erwin Hinckley Barbour se convirtió en profesor de geología en la Universidad de Nebraska 

 Y le pidió a su hermana que lo ayudara con el trabajo de campo para recolectar especímenes para el museo.

 

En 1892, se trasladó al Departamento de Arte de la Universidad de Nebraska.  Aunque la talla de madera y el arte siguieron siendo de su interés a lo largo de su vida, la carrera de Barbour se orientó hacia la paleontología bajo la tutela de su hermano.

 

En 1893, continuó enseñando pintura sobre porcelana para el departamento de arte y se convirtió en conservadora adjunta de paleontología en el Museo Estatal de la Universidad de Nebraska, cargo que ocupó durante 48 años. 

 

 Es posible que haya sido la primera mujer empleada y remunerada como paleontóloga en los Estados Unidos. 

 

En 1912, fue nombrada profesora asistente de paleontología en la Universidad de Nebraska, cargo que desempeñó durante 25 años.  

 

Fue miembro de la Academia de Ciencias de Nebraska . 

 

Pat Parker.Poeta feminista

 

 

Pat Parker (1944 –1989) Poeta feminista y activista afroamericana.

 

Estuvo implicada en los movimientos Pantera Negra y Voces Diversas de Mujeres Negras. A través de sus textos denuncia la discriminación racial y sexual y el sistema policial y judicial norteamericano.

 

 

Parker creció en un ambiente de clase obrera pobre en Third Ward, Houston, en la parte negra de la ciudad.

 

Dejó su casa a los diecisiete años y se trasladó a Los Ángeles, licenciándose en la Universidad de la Ciudad de Los Ángeles (1961-1963) realizando un posgrado en la Universidad Estatal de San Francisco.

 

Después de la separación de  sus dos maridos, Parker realizó diversos trabajos para mantener a sus dos hijos: correctora de pruebas, camarera, secretaria e instructora de escritura creativa.

 

 

Parker empezó a identificarse como lesbiana a finales de los años 1960.

 

Empezó a implicarse en la lucha por los derechos civiles, los derechos de las mujeres y los movimientos gays leyendo su poesía en algunos eventos.

 

Parker dio su primer recital de poesía público en 1963 en Oakland y en 1968, empezó a leer su poesía a los grupos de las mujeres en librerías de mujeres, cafés y encuentros feministas.

 

Con la poeta Judy Grahn y otras desarrolló una comunidad en torno a la poesía lésbica. "Era algo pionero... Estábamos hablando con mujeres sobre mujeres y, al mismo tiempo, dejando que las mujeres supieran que las experiencias que estaban teniendo eran compartidas por otras personas".

 

En 1972 publicó su primer volumen de poesía: Child of Myself.

 

Estuvo implicada en el Movimiento Pantera Negra, en 1978-79 se involucró con las Voces Diversas de Mujeres Negras, un grupo de poetas y músicas en el que estaba Linda Tillery, Mary Watkins & Gwen Avery.

 

En 1980 fundó el Consejo Revolucionario de las Mujeres Negras, y apoyó la formación del Colectivo Mujeres de Prensa además de implicarse en el activismo organizado de gays y lesbianas.

 

De 1978 a 1987 trabajó como coordinadora médica en el Centro Feminista de Salud de las mujeres de Oakland.

 

Judy Grahn, compañera poeta y amiga personal, identifica la poesía de Pat Parker como parte de la "continuación de la tradición Negra de poesía radical".

 

Cheryl Clarke, otra poeta y colega, la identifica como la "voz líder" en el mundo de poesía lesbiana. Diseñada para afrontar ambas cuestiones - ser negra y pertenecer a las comunidades de mujeres con, apunta Clarke en sus notas, "la precariedad de ser no-blanco, no-macho, no-heterosexual en una racista, misógina y homófoba cultura imperial." Clarke cree que Parker articula "una perspectiva negra-lesbiana de amor entre mujeres y las circunstancias que impiden nuestra intimidad y liberation."

 

 

"Movement in Black" se publicó en Estados Unidos en 1978, sus poemas son un manifiesto contra la sociedad en la que Pat Parker vivió.

 

Su colaboración inspiró entre otros a la cantante lesbiana-feminista Nedra Johnson, cuya canción "Where Will You Be?" se convirtió en un himno feminista en los EE. UU.

 

Lina Bo Bardi. Arquitectura brasileña del siglo xx.

 

Achillina Bo, conocida como Lina Bo Bardi (1914 1992) Arquitecta italobrasileña representativa del Movimiento Moderno en la arquitectura brasileña del siglo xx.

 

Lina Bo Bardi estudió en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Roma durante la década de 1930.

 

Tras graduarse se trasladó a Milán, donde trabajó para Giò Ponti, editor de la revista Quaderni di Domus, de la cual llegó a ser editora.

 

Ya poseedora de cierta notoriedad, estableció su propio estudio.

Durante la II Guerra Mundial, enfrentó un período de pocos encargos, y su estudio resultó destruido en 1943 tras un bombardeo aéreo.

Conoció a Bruno Zevi, con quién fundó la publicación semanal A Cultura della Vita. Él, en ese período, participó de la resistencia a la ocupación alemana como miembro del Partido Comunista Italiano.

 

En 1946, tras la guerra, se casó con el periodista Pietro Maria Bardi, con quien decidió emigrar a Brasil, país del cual obtuvo la ciudadanía en 1951.

En 1957 comenzó la construcción del MASP (Museo de Arte de São Paulo), que fue finalizado en 1962 tras numerosas interrupciones y que recibió grandes elogios de la comunidad arquitectónica internacional.

 

Al final de la década de 1970 Bo Bardi realizó una de sus obras más paradigmáticas, el edificio SESC - Pompéia, que se convirtió en una fuerte referencia para la historia de la arquitectura en la segunda mitad del siglo xx.

 

Entre sus obras más relevantes se encuentran:

 

Instituto Lina Bo y Pietro Maria Bardi (Casa de Vidro), São Paulo, 1951 - originalmente residencia de la pareja.

Museu de Arte de São Paulo, São Paulo, 1958 considerado su obra prima.

 

Proyecto de la "Casa da Cultura", Recife 1963.

 

Iglesia del Espíritu Santo do Cerrado, Minas Gerais, 1976

Museo de Arte Moderno de Bahía

 

Teatro Oficina, São Paulo, 1990

 

SESC Pompéia - Fábrica, São Paulo, 1990

 

Reforma del "Palácio das Indústrias", São Paulo 1992 - inconclusa.

 

Bo Bardi mantuvo una intensa vida cultural hasta el final de su vida, realizando el antiguo sueño de morir trabajando. Activa y con varios proyectos en curso, falleció en 1992.

 

Dejó una marca indeleble en su ciudad adoptiva, con su Museo del Arte Popular, el Museo de Arte de São Paulo y decenas de pequeños proyectos.

 

Además de obras de arquitectura, Bo Bardi produjo para teatro, cine, artes plásticas, escenografía, diseño de mobiliario, entre otros.

 

Susanne Katherina Langer.Filósofa, escritora y educadora

 

Susanne Katherina Langer (1895 - 1985) Filósofa, escritora y educadora estadounidense

 

Langer  es conocida por sus teorías sobre la influencia del arte en la mente.

Nació en Manhattan y estudió en el Radcliffe College, completando su doctorado en la Universidad de Harvard en 1926.

 

Fue profesora en Viena, en el Radcliffe College, en el Connecticut College for Women y en la Universidad de Columbia.

 

Fue una de las primeras mujeres en la historia estadounidense en terminar una carrera académica en filosofía y ser profesionalmente reconocida como una filósofa estadounidense.

 

Seguidora de Ernst Cassirer e influida también por Wittgenstein. Langer es conocida por su libro titulado Nueva Clave de la Filosofía.

 

En 1960 Langer fue seleccionada como miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias.

 

 

Langer entendía que la investigación filosófica debe centrarse en los símbolos y en toda la simbolización que realizan las actividades humanas en arte, religión, ciencia, etc.

 

Se opuso tanto al idealismo como el empirismo, distinguiendo entre señales (ya usadas por los animales), signos (unión de significado y significante) y símbolos (usados para hablar acerca de realidades).

 

La cultura humana, a través de sus manifestaciones (arte, religión, ciencia...), tiene, para cada una de ellas, su particular universo simbólico, el cual debe ser investigado, según Langer, por el filósofo.

 

Se centró principalmente en el universo simbólico del arte, definiéndolo como “símbolo presentacional” o “apariencia”, que articula la vida emocional del ser humano.