Imogen Cunningham.Pictorialismo Romántico

Imogen Cunningham (Portland, Oregón 12 de abril de 1883 - 24 de junio de 1976) Fotógrafa estadounidense.

En 1901 se apunta a un curso de fotografía por correspondencia cuando era estudiante en la Universidad de Washington.

Su carrera como fotógrafa empieza  con un trabajo parcial en el estudio de Edward S. Curtis , famoso por su documentación sobre los Indios del Norte de América, con él  aprendió la técnica de la platinotipia y a retocar negativos.

En sus comienzos sigue la  tradicion del Pictorialismo Romántico, un estilo de fotografía que imita las pinturas academicistas de principios de siglo.

Recibe numerosas influencias, la principal  de la fotógrafa pictorialista  Gertrude Käsebier, pero también de Robert Luther , de Alvin Langdon Coburn y de Alfred Stieglitz

En 1910 abre su propio estudio en Seattle siendo conocida  por sus retratos y su trabajo pictorialista.

En 1932, con Ansel Adams, John Paul Edwards, Sonya Noskowiak, Henry Swift, Willard van Dyke y Edward Weston funda el grupo f/64.

Cuando decide abandonar el grupo f/64, Cunningham dirigió una gallería de retratos y enseñó como profesora en el San Francisco Art Institute.

Creó un sello chino para firmar sus fotografías con tres sílabas I-MO-GEN que se traducen por IDEAS-SIN-FIN.

http://www.youtube.com/watch?v=hwJ26o6BD34

María Gaetana Agnesi.Matemática, lingüista, filósofa, políglota, teóloga y polemista ilustrada.

María Gaetana Agnesi. (Milán, Italia, 16 de mayo de 1718 - Milán, 9 de enero de 1799). Matemática, lingüista, filósofa, políglota, teóloga y polemista ilustrada.

No está probado que su padre fuera un profesor de matemáticas, pero si que era un nombre rico interesado por la ciencia, interés  que contagió a su hija.

María Gaetana Agnesi fue una niña prodigio, se dice que a  los trece años  dominaba el latín, el griego, el hebreo, el francés, el español y el alemán.

A los 9 años escribió en latín, no se sabe si bajo la supervisión de su profesor, un discurso sobre el derecho a la educación superior de las mujeres.

En la adolescencia debatía con hombres matemáticos sobre la propagación de la luz, cuerpos transparentes y figuras curvilíneas en geometría. 

En 1748 publicó "Instituzioni analítiche ad uso della gioventù italiana", el primer libro de texto, que trató conjuntamente el cálculo diferencial y el cálculo integral.

Entre 1750 y 1752 fue catedrática de matemáticas en la Universidad de Bolonia, seguramente de forma honorífica.

Su nombre está asociado a la curva  de Agnesi. Para la historia de las matemáticas Agnesi es importante por su influencia en la divulgación del cálculo.

También es uno de los personajes más citados en las reflexiones sobre el papel histórico de la mujer en la matemática.

Joan Crawford. Mujer y Cine

Joan Crawford ( San Antonio, Texas; 1905 - Nueva York; 1977) Actriz estadounidense. Fue una de las pocas superestrellas de la época muda en adaptarse al cine sonoro en Hollywood. Se dice de ella que llevó una de las vidas sexuales más promiscuas de Hollywood, no sólo con hombres sino también con mujeres.Ganó tal fama de devoradora de hombres y mujeres que Bette Davis llegó a afirmar de ella que se había acostado «con todas las estrellas de la Metro Goldwyn Mayer, salvo la perra Lassie». En 1925 ganó un concurso de danza que facilitó su lanzamiento como actriz por la Metro Goldwyn Mayer. A partir de 1944 trabaja alternativamente en varias productoras sin llegar a atarse a ninguna: la Warner Brothers, la Columbia y, al final de su carrera, la RKO.Se la encasilló en el papel de mujer perversa, papel en los que siempre estuvo muy a gusto.Obtuvo  un Óscar a la mejor actriz en 1945 por Alma en suplicio (Mildred Pierce). En 1947, por segunda vez y en 1952, por tercera vez, fue nominada al premio Óscar por Amor que mata y Sudden Fear. Trabajó en total en más de setenta películas . Filmografía:Ropa vieja (1925)The Only Thing (1925)El Jazz-Band del Folies (1925)Como las mariposas (1925)The Boob (1926)Noches de París (1926)Un sportman de ocasión (1926)Fiebre de primavera (1927)Bailarinas con taxímetro (1927)Filibusteros modernos (1927)Corazones comprensivos (1927)Garras humanas (1927)Por la razón y la fuerza (1927)La ruta de Singapur (1928)Sueño de amor (1928)La cárcel de la redención (1928)The Law of the Range (1928)Vírgenes modernas  (1928)Rose Marie (Rose-Marie) (1928)El cadete de West Point (1928)El piropeador  (1929)Hollywood Revue (1929)Jugar con fuego (1929)La indomable (1929)Luz de Montana (1930)Novias ruborosas (1930)Pagada (1930)Danzad, locos, danzad (1931)Salvada (1931)Amor en venta (1931)Slippery Pearls(1931)Esta edad moderna (1931)Gran Hotel (1932)Letty Lynton (1932)Lluvia (1932)Alma de bailarina  (1933)Vivamos hoy (1933)Encadenada (1934)Cuando el diablo asoma (1934)Así ama la mujer  (1934)Yo vivo mi vida  (1935)No quedan damas  (1935)La pícara hermosa (1936)Amor en prisa (1936)La novia vestía de rojo (1937)Lo último de la Sra. Cheyney (1937)Maniquí (1938)La hora radiante (1938)Ice Follies of 1939 (1939)Mujeres (1939)Extraño cargamento (1940)Susana y Dios (1940)Cuando ellas se encuentran (1941)Un rostro de mujer  (1941)Reunión en Francia (1942)Todos besaron a la novia (1942)Fuera de sospecha  (1943)Hollywood Canteen (1944)Alma en suplicio (1945)Humoresque (1946)Entre el amor y el pecado (1947)Amor que mata (1947)Flamingo Road (1949)Qué sensación (1949)Los condenados no lloran (1950)La envidiosa  (1950)Adiós, mi amor (1951)Miedo súbito (1952)La mujer peligorsa (1952)La canción de la antorcha (1953)Johnny Guitar (1954)Una mujer en la playa (1955)Queen Bee (1955)Hojas de otoño (1956)La historia de Esther Costello  (1957)Mujeres frente al amor (1959)¿Qué fue de Baby Jane? (1962)Los guardianes (1963)El caso de Lucy Harbin (1964)Jugando con la muerte  (1965)El circo del crimen (1967)Night Gallery (1969)Trog (1970).

Peggy Lee

Peggy Lee (Dakota del Norte 1920 –2002) Cantante estadounidense de jazz y de música popular.Compositora de canciones, colaborando con Dave Barbour, con Sonny Burke, Victor Young, Francis Lai, Dave Grusin, John Chiodini, y Duke Ellington.Y actriz nominada al Oscar por su papel en Pete Kelly's Blues. Es una de las personalidades musicales más influyentes del siglo XX,  ha influido en artistas tan como Bobby Darin, Paul McCartney, Bette Midler, Madonna, K.d. Lang, Elvis Costello, Dusty Springfield, Dr. John, y otros muchos.Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, Judy Garland, Dean Martin, Bing Crosby y Louis Armstrong la citaron como una de sus cantantes favoritas.

 Empezó a cantar profesionalmente con la radio KOVC en Dakota del Norte. En 1941 fue a Chicago y se unió a la banda de Benny Goodman, el clarinetista de jazz y permaneció en ella durante dos años.En 1942, Lee consiguió su primer número 1, "Somebody Else Is Taking My Place,",en 1943 con la canción  "Why Don't You Do Right?" vendió más de un millón de copias y la hizo famosa. Cantó con Goodman en dos filmes de 1943, Stage Door Canteen y The Powers Girl.En 1944 produjo una larga cadena de éxitos, "I Don't Know Enough About You" y "It's a Good Day" (1946). Mañana," (1948) Fue famosa su versión del éxito de Little Willie John "Fever", al cual ella añadió sus propias letras, y su interpretación del tema de Jerry Leiber y Mike Stoller "Is That All There Is?".Más tarde grabaría Black Coffee (1956) "Lover" y "Mr. Wonderful

Premios:Fue nominada para 12 Grammy, ganando el Premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina por su éxito de 1969 "Is That All There Is?" En 1995 recibió otro Grammy,  a la totalidad de su carrera. Lee recibió el Roughrider Award concedido por el estado de Dakota del Norte; el Pied Piper Award concedido por la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores; el Presidents Award, de la Songwriters Guild of America; el Ella Award de la Sociedad de Cantantes; y el Living Legacy Award, concedido por el Women's International Center. En 1999 ingresó en el Salón de la Fama de los Compositores.

Música de Peggy Lee para la película Johnny Guitar en 1954

Gene Tierney. Mujer y Cine .Hollywood años 40

Gene Tierney (Nueva York, 1920 – Houston, 1991) Actriz  de teatro de Broadway y después estrella de Hollywood. Trabajaría con los mejores directores y actores de los años 40 y 50.Su primera película fue La venganza de Frank James, de Fritz Lang, donde comparte cartel con Henry Fonda. Le siguen: El Renegado, de Irving Pichel,La ruta del tabaco, de John Ford , El embrujo de Shangai, de Josef von Sternberg. Con Tyrone Power trabajaría en El hijo de la furia, de John Cromwell, El filo de la navaja, de Edmund Goulding,  Ese impulso maravilloso, de Robert B. Sinclair. Con Dana Andrews, intervendría en Laura, de Otto Preminger, la película que más fama le otorgó, y por la que se la recuerda; ambos compartirían protagonismo en Al borde del peligro, de nuevo en un film de Otto Preminger, y en el Telón de acero, de William A. Wellman. El Diablo dijo no de Ernst Lubitsch, el melodrama Que el cielo la juzgue, de John M. Stahl con la que fue nominada al Óscar, El Castillo de Dragonwyck, de Joseph Leo Mankiewicz. Repetiría con este director en el El fantasma y la señora Muir, con Rex Harrison. Vorágine, de nuevo con Otto Preminger. Noche en la ciudad, de Jules Dassin, con Richard Widmarck. Trabaja con el cómico Danny Kaye en En la Costa Azul, con Ray Milland en el drama Cerca de mi corazón, de William Keighley,  Martín el Gaucho, de Jacques Tourneur. Con la Metro Goldwyn Mayer trabajaría con dos de sus principales estrellas: con Spencer Tracy, en La aventura del Plymouth, de Clarence Brown, y con Clark Gable, en No me abandones, de Delmer Davis. Tiene un papel destacado en la superproducción Sinuhé el egipcio, de Michael Curtiz, y La mano izquierda de Dios, de Edward Dmytryk, con Humphrey Bogart de protagonista.De nuevo  con Otto Preminger rodaría la película Tempestad sobre Washington. Realizaría dos películas más antes de retirarse del cine: Juegos en el Ático, de George Roy Hill y En busca del amor, de Jean Negulesco.